画稿台

构图：先决定画面要讲什么

构图不是把人物放到画面中间那么简单。它决定视线首先落在哪里、人物与空间是什么关系，以及空白是否具有意义。好的构图会在读者还没读到文字前，就让情绪方向变得清楚。

阅读这一部分时，可以把注意力放在内容本身的逻辑与表达上，再通过相关栏目继续延伸。我们会尽量保留必要上下文，让页面既适合第一次进入，也适合之后回来查阅。

线稿：让结构与动作稳定下来

线稿阶段会不断处理轮廓、比例、动作和细节。观察线稿时，可以留意哪些线条承担重量、哪些线条只是装饰。我们不虚构真实画师署名，也不冒充商业委托案例。

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上色：建立光线与情绪

上色不仅是给区域填入颜色，更是在建立光源、空间层次和情绪。人物肤色、环境色和高光之间的关系，会决定画面是轻松、压迫还是宁静。

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修整与成稿：把注意力留在重点上

最后阶段的价值常常是“删减”。减少过度细节、统一边缘、调整对比，让读者更容易看到真正重要的部分。成稿不是堆满，而是让所有元素朝同一个表达方向工作。

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画稿阅读不必只盯最终成品。构图草案里的删改、线条方向的变化、上色前后的光线调整，都能说明创作者如何逐步靠近想要的效果。画稿台关注的是这种选择过程，而不是把任何示例包装成某位真实画师的商业委托或未公开手稿。